Sannsynligvis den eneste musikeren som noen gang vil kunne si at han har delt scener med både Ralph Stanley og Phish Ricky Skaggs, har presset en full levetid med musikk i sine 54 år.
Videoer av amerikansk låtskriver
Sannsynligvis den eneste musikeren som noen gang vil kunne si at han har delt scener med både Ralph Stanley og Phish Ricky Skaggs, har presset en full levetid med musikk i sine 54 år. Å nippe til flaskevann og sjekke mobiltelefonmeldingene hans mens han sitter bakerst i en beskjedent møblert turnébuss, han ser ut som en fullt moderne mann, men han har aldri skjult det faktum at han nå ser sitt oppdrag som å bevare fortiden. I dag før en annen i en rekke samarbeidsprestasjoner med pianisten Bruce Hornsby, skyves faktum til siden, og han er bekymret for å stappe deres vanlige to timers sett i et lite 60-minutters show. Monroe og Stanley ville sannsynligvis ikke vade inn i den raske sammenløpet av stiler som dukker opp under Hornsby og Skaggs 'mer eksperimentelle syltetøy, men publikum-en blanding av dødhoder og tradisjonelle bluegrass-fans. Det er bare et annet kapittel i en allerede overdreven karriere-en som kan gi flere bind før den er ferdig.
Siden du har gjort dette siden du var liten, hadde du noen gang noen andre karriere ambisjoner?
Egentlig ikke. Jeg har alltid vært i stand til å holde meg selvtilfreds i hjertet mitt med musikk. Jeg har tjent penger med musikken min hele livet. Da jeg var syv år gammel gjorde jeg Flatt & Scruggs 'TV-show og fikk betalt 0,50 i en sjekk og i 1961 var det mye penger, spesielt for en syvåring. Det var ganske fantastisk. Så jeg visste at det var økonomiske grunner til å ville gjøre det. Så begynte jeg med Ralph Stanley da jeg var 15 år, og han begynte å betale en dag, noe som ikke var mye penger. Men neste år ga han oss en økning til lørdag og søndag, og det gjorde oss 0 til en helg-meg og Keith Whitley. Det var ikke ille. Senere begynte jeg å få mer funksjonærer med landet gentleman og Emmylou Harris. Boone Creek var tøff. Vi måtte skive det fire måter og betale alle utgiftene, og det var mye arbeid å gjøre alt. Så langt som tilfredshetsdelen var jeg fornøyd med å spille selv i løpet av tiden hadde jeg en annen jobb. Jeg hadde en jobb som jeg kan skryte av. Jeg jobbet i et elektrisk selskap i Virginia og sugde så ille på det. Jeg var bare forferdelig. Jeg oversvømmet kjelleren en natt. Jeg skulle vaske ut en kjele, og jeg hadde banjoen min med meg på jobb i et lite pauserom ovenpå. Og jeg fikk ut banjoen min og spilte noen og lot tiden gli forbi, og det neste jeg visste at en time hadde gått, og den tingen hadde overfylt, og jeg så disse 50-gallon-trommene flyte i kjellergulvet. Og jeg så veilederen min kne-dyp i vann, og han var omtrent klar til å drepe meg. Så jeg visste bare. Jeg trodde virkelig at Gud hadde kalt meg til å være musiker. Jeg sa da hvis jeg kan spille på heltid, det er det jeg vil gjøre. Omtrent på den tiden trengte landet herrene en fele -spiller, og det var første gang de noen gang hadde ansatt en fele -spiller, så jeg klarte å spille litt fele og akustisk gitar med dem. Så det var en heltidsstilling for meg, og fra da av har jeg bodd i musikkvirksomheten.
Siden du var en så liten gutt da du spilte på Flatt & Scruggs -showet, var du nervøs og skulle opp dit foran så mange mennesker?
Du vet at det har vært på YouTube i årevis, og det er nå på DVD. Jeg har en kopi på iPhone og ser på den noen ganger. Jeg ser ikke nervøs ut. Det er morsomt. Jeg ser på meg selv og ser en selvtillit der. Paul Warren skulle ta en felepause, og han tok det ikke. Og jeg slo øynene opp for å se på ham som dette er slik vi jobbet opp. Du skal spille der. Så jeg bare chucking rytme. Jeg hadde ikke tenkt å begynne å spille solo som om jeg var den som rotet. Uh-uh. Ikke meg. Så jeg hadde litt selvtillit. Ikke arroganse tror jeg ikke. Kanskje på senere mennesker kan ha beskyldt meg for det, og jeg var sannsynligvis arrogant. Jeg er sikker på at jeg var det. Men jeg husker ikke at jeg var virkelig nervøs eller noe. Selv første gang jeg spilte på Grand Ole Opry husker jeg at jeg hadde sommerfugler, men jeg visste at jeg skulle være der. Det var noe jeg ønsket i hjertet mitt i årevis. Jeg ønsket å være en del av det. Jeg hadde hørt det så mye fra hjemmet mitt i Kentucky der vi bodde. Vi hørte på det religiøst hver helg på fredag og lørdag kveld, og da vi bodde i Nashville skulle vi dra til Opry i helgene. Vi bare elsket Opry og så musikk og se folk komme ut på scenen. Det var bare en fantastisk ting. Men jeg husker ikke at jeg var for nervøs.
Da du først møtte Keith Whitley, skjønte du at han var en spesiell musiker?
Nei. Egentlig ikke. Da jeg møtte ham første gang visste jeg at vi var likesinnede. Jeg visste at vi hadde mye til felles. Jeg visste at han elsket den samme typen musikk som jeg gjorde og sangere og sanger og band som jeg gjorde. Jeg følte meg som i mitt hjerte at vi ville være venner at dette ikke ville være vårt første og eneste møte. Faktisk inviterte jeg ham til huset mitt neste helg, og han kom. Og vi bare sang og spilte sammen og faren min ble med og broren Dwight spilte på Banjo. Vi hadde et fantastisk forhold. Vi møtte Ralph Stanley ved et ølledd i West Virginia rett over Kentucky -linjen over den store Sandy River. Vi gikk over for å se ham og Roy Lee Centers hadde nettopp blitt med i bandet, og vi hørte hvor mye han hørtes ut som Carter, så vi ville gå og høre ham. Ved et uhell skulle Ralph være sent. Han ringte promotøren og fortalte at bussen hadde gått i stykker, og de skulle bli en time for sent. Så klubbeieren hadde hørt om meg og faren min spilte, og han sa at du alle står opp og synger litt mens Ralph kommer hit? Selvfølgelig var min fars teori alltid forberedt. Ta alltid instrumentene dine med deg. Så vi hadde dem i bilen vår, og vi sa ja, vi vil gjøre det. Ikke noe problem. Vi hjelper. ‘De eneste sangene Keith og jeg visste var Stanley Brothers -sanger, så vi er der oppe og spiller og instrumentsakene våre er tilbake der i Ralphs garderobe. Og vi var på scenen og Ralph kommer inn og bandet kommer inn og går på scenen og Ralph drar opp en stol og lytter. Og ingen plager ham som hei Ralph! Hvordan har du det med kompis? Kan jeg få en autograf. Han sitter bare der, og jeg ser på ham og synger og lurer på hva han tenker. Tenker han hva er disse unge smarte aleck -barna der oppe? Eller graver han det? Jeg spurte ham om det senere, og han sa mann at jeg bare minnet om dagene jeg og Carter begynte, og det hørtes så mye ut som det vi sang som da vi var din alder. Så det var ganske kult og det startet et forhold til Ralph. Keith hadde ett års skole igjen, og det gjorde jeg og vi endte opp med å få en jobb fra Ralph så snart vi kom ut av skolen for å jobbe for ham på heltid. Jeg vokste til å vite hvor spesiell Keith var, men jeg visste ikke det på vårt første møte. Jeg så ikke prominens og glans, og han så det heller ikke på meg. Vi var bare en haug med barn som elsket alle slags musikk, men spesielt Stanley -brødrene. De var heltene våre.
Så hvor lenge etter ba Ralph deg om å bli med på bandet hans?
Se jeg hadde sunget et par ganger med Ralph og Carter akkurat som gjest. Så han husket meg spesielt etter at faren min sa at denne gutten lekte med deg når han var liten. Hvorfor ja! Han vokste opp Ralph sa. Jeg antar at etter den kvelden i West Virginia dro vi ned til Ralphs hus i Virginia og møtte moren og kona som var gravid med sin første datter. Det var sannsynligvis tre eller fire måneder etter at vi møttes. Og de hadde en bluegrass -festival i Camp Springs North Carolina, og jeg tror det var i juli. Og Ralph ba oss om å dra der nede med ham fordi de holdt på Stanley Brothers -historien som en Stanley Brothers -gjenforening/historie. Så Ralph ville at jeg og Keith skulle komme ned og synge noen av de gamle sangene som han og Carter og Pee Wee Lambert gjorde da de startet. Det er tingene som Keith og jeg elsket, og vi var så glade. Vi kom på bussen i Virginia. Vi dro til noen hus først og fikk litt moonshine, og her var vi 15 år gamle! Vi hadde ingen seng å sove i, så vi måtte sitte oppe i disse gamle busssetene. De hadde noen køyer i ryggen, men foran måtte du bare sitte opp. Det var ingen sofaer eller TV -er eller noe av det. Jeg tror du kan lene dem tilbake et klikk eller to. Men vi var så glade for at vi ikke knapt kunne tåle det. Vi kunne ikke tro det. Da bussen trakk frem magen, begynte jeg å snu knuter fordi jeg var så spent. Han ansatt oss etter det showet, og deretter nyttårsaften dro vi til Columbus Ohio og spilte på et show oppe. Jeg tror det sannsynligvis var etter det showet at han sa at han vil at vi skulle leke med ham om sommeren etter at vi var ferdige med skolen, og at han ville få oss en heltidsjobb etter at vi ble uteksaminert. Og for meg var det college. Det ville være det samme som en matematikk -hovedfag eller en kvantefysikk -major som går ut på veien med Einstein.
Hvordan var det å ha Ralph Stanley denne musikeren som du hadde beundret hele livet ditt til å bli sjefen din?
Vel, det var kult. Han var veldig lett å jobbe for, og han var flink til å gi meg litt retning. Å være ung som musiker din tendens er å vokse og bli bedre på instrumentet ditt og å strekke grensene og lære flere ting. Jeg lærte av andre mandolinspillere på dagen. Da jeg bodde i Kentucky var det Bill Monroe Records som jeg hørte på eller Bobby Osborne eller Pee Wee Lambert som hadde spilt med Stanley Brothers 25 eller 30 år før det. Jeg hørte stort sett på gamle plater, og det var kanskje en mandolinspiller i landet som jeg visste om, og han var ikke veldig god. Jeg var ganske mye på egen hånd for å lære, og hva jeg kunne lære, måtte jeg få en plate. Men jeg husker at når vi begynte å spille festivalkretsen, begynte jeg å henge med andre mandolinspillere, og du vet hvordan det ville være med likesinnede musikere og alt. Jeg prøvde å lære noen av slikkene deres. Jeg husker at jeg spilte slikkene en natt i noen av Ralphs sanger, og jeg husker at han så på meg en natt som om du ikke burde ha spilt det. Det passer ikke her. Og etterpå var han virkelig blid om det. Han sa at du vet at det er noen stiler som fungerer sammen og noen som ikke gjør det. Når du tar en break-som er det han kaller det-vil jeg at publikum skal kunne vite hva den melodien er uten at jeg synger det. Jeg sa ok det gir mye mening. Jeg kan gjøre det. Så jeg har båret det i hodet mitt og til og med lært det også til musikerne mine. Egentlig hvis du tenker på det og du går tilbake og lytter til Django [Reinhardt] og Stephane Grappelli første gang gjennom var melodien alltid. Selv om det var Tiger Rag. Andre gang gjennom det er opp-og-spill-hver-note-du vet. Med Bob Wills 'musikk ville de etablere melodien som et band. Hele bandet vil spille-det kan være fele, det kan være en stålgitar det kan være en elektrisk gitar. De ville alle spille melodien og så ville hvert enkelt medlem svinge en solo. Det var bare lyden hans mer som en storbånd. Jeg forsto det og jeg ga det videre til musikerne mine også. Det er OK å strekke seg ut på en solo, men et sted kommer tilbake til melodien bare for å være kul. De fleste vil bare fortsette å blåse.
Så da du startet solokarrieren din, hva forventet du?
Oh Gosh ... det var et så nytt eventyr. Jeg hadde allerede hatt litt erfaring innen bestilling og ledelse med Boone Creek, og jeg visste at jeg ikke ville gjøre det igjen. Jeg ønsket ikke å gjøre et partnerskap med noen. Jeg var villig til å betale for alt selv og til og med investere i det min tid slik at jeg kunne få betalt i den andre enden av det på en eller annen måte senere. Og jeg venter fortsatt på det! [ Ler ] Så langt som forventningene visste jeg egentlig ikke hva jeg skulle forvente. Da jeg var sammen med Emmy fikk jeg erfaring innen musikkområder som jeg virkelig ikke hadde trappet rundt i mye, spesielt med elektriske instrumenter-stål gitarpianotrommer elektrisk bass elektrisk gitar. Så å jobbe med henne de to årene hjalp meg å vite hvordan de tingene flyter og hvordan det fungerer sammen, men jeg ville gjøre noe mer tradisjonelt enn det hun gjorde. Hele rosene i snøen jeg var så involvert i at det var fantastisk. Jeg tok med meg mange sanger til prosjektet og overvåket mye av soloene og harmonien. Jeg hadde produsert noen Boone Creek-ting, men så langt som en stor etikett og et stort album som var min induksjon til å produsere og produsere med noen. Jeg tror det jeg håpet var at folk ville like det de hørte. Jeg hadde gjort et album mens jeg var sammen med henne kalt Sweet Temptation for Sugar Hill Records. Det var min første satsning i en land og blågrasblanding. Det var en sang om den som gjorde virkelig god kalt, jeg vil ta skylden, og det var nr. 1 i tre markeder i USA, så folk og etiketter, spesielt gutter som jobbet radio på CBS og RCA, de begynte å høre navnet Ricky Skaggs den fyren som synger med Emmylou. Så da jeg gjorde min andre plate for Sugar Hill og det endte opp med å vente på at solen skulle skinne for Sony fordi de kjøpte den fra Sugar Hill. Jeg tror ikke jeg forventet noe. Det jeg visste var at det kom til å ta mye arbeid, og jeg hadde nettopp gått gjennom en skilsmisse, og jeg visste at jeg kom til å være borte fra barna mine mye mer. Jeg hadde to barn fra mitt første ekteskap, og de er 28 og 30 nå. Jeg visste at jeg kom til å jobbe mye og bort fra dem, og jeg visste at det kom til å gå lenge til jeg klarte å komme inn i en buss og ha et godt band, men ting begynte å skje veldig raskt. Vår første singel gikk topp 40 nummer 26 faktisk ikke komme over din rosin. Og så kan du se meg gående var topp 10 og å gråte hjertet mitt over deg var nr. 1 min tredje singel. Og så hadde jeg 12 nr. 1 på rad. Gutt det skjedde så raskt, og jeg kunne bare ikke tro hvor raske ting skjedde og i en så massiv skala. Vi skulle dra til en by et sted som jeg ikke hadde vært før, og alle disse menneskene var der og hadde kommet ut for å se meg. Det var utrolig som om jeg aldri har vært her før. Hvordan vet dere alle at jeg kom? Det åpnet øynene mine for radio og hvor kraftig det mediet var den gangen mye mer enn det er nå. Jeg ble utdannet veldig raskt.
Jeg så over karrieren din, og rundt 1978 lagde du en plate med Tony Rice du laget din første solo -plate du spilte med det varme bandet, og du var i Boone Creek. Hvordan gjorde du alle de fire tingene på samme tid?
Vel, Boone Creek hadde stort sett oppløst da, og jeg håpet virkelig at de skulle holde sammen og fortsette. Jeg trodde det var en god lyd som vi hadde etablert, og jeg trodde de kunne ha funnet en annen mandolinspiller og tenorsanger og gått på, men de ville ikke. Det var tragisk, men ser tilbake på det nå; Det fungerte spesielt for Jerry. Han fortsatte og gjorde ting. Terry Baucom dro hjem en stund og gjorde så noen få ting med et annet band. Men Wes Golding dro han bare tilbake til Canaan Va. Og gjorde egentlig aldri mye. Han var forfatter og en god sanger og god gitarist, og jeg følte at det var mye mer han kunne ha gjort. Men noen ganger har folk ikke den kjøreturen det tar å sette sammen noe og være fyren som er ansvarlig for å sprute olje i alle de bevegelige delene som holder det hele i gang. Jeg følte at jeg hadde gjort det fra første dag. Keith og jeg hadde ønsket å sette sammen et band selv når vi var sammen med Ralph. Vi hadde alltid planer om å gjøre det. Men da Roy Lee Centers ble myrdet, husker jeg på begravelsen vi dro og spiste lunsj med Ralph, og han ba Keith komme og synge med ham på heltid. Og Keith gjorde det og ble hos ham i fire eller fem år. Så den typen skutt ned enhver fremtid som han og jeg hadde sammen. Jeg regnet med at jeg ville gå videre og gjøre ting.
Jeg gikk med Emmy i ‘78 og ‘79 og så frem til august 1980 var jeg sammen med henne. I løpet av den tiden i ‘78 var jeg i L.A. ganske mye, og jeg skulle ut og jobbe på veien, eller jeg skulle gå og jobbe i studio med Emmy. Og hvis jeg hadde en helg fri og måtte jobbe igjen på mandag, ville jeg bare bli i L.A. Jeg ville ikke fly tilbake til Kentucky med familien. Så Tony og jeg bestemte meg for å gjøre en plate. Jeg hadde gjort den Manzanita-plata med ham og noen andre innspillinger med [David] Grisman og han og jeg hadde en ide om å gjøre en duet-plate-bare mandolin og gitar og synge noen gamle Monroe Brothers og Stanley Brothers ting. Så det var slik det hele ble til, og det skjedde det året. Det var en travel tid. Jeg har aldri vært redd for jobb. Jeg har alltid jobbet mye, og jeg har tommelavtrykk på en hel haug med ting der ute.
Da startet den neo-tradisjonalistiske bevegelsen. Klarte du noen gang å stå tilbake og si wow dette er egentlig på grunn av meg?
Jeg visste aldri hva det betydde-neo-tradisjonalistiske. Alle ville skrevet om meg som kongen av neo-tradisjonell land, og jeg vil være som hva er det? Jeg og George Strait og Reba [McEntire] var de tre yngre barna. Hun holdt allerede på med noen country-poster og hadde vært en up-and-comer, men hun hadde ikke hatt en nr. 1-rekord ennå. Men vi kom alle ut omtrent samtidig som jeg tre var den første som hadde en hit. Og så har George en med avvikling, og han tok bare av. Countrymusikk hadde en veldig ung følge på den tiden, og deretter kom Randy Travis og Marty Stuart og Travis Tritt og Steve Wariner og Clint Black. Jeg begynte å prøve å beholde posisjonen min, og musikken begynte å endre seg på 90 -tallet. Det ble mye mer kvinnelig og mye mer pop -slags som det var da jeg kom til Nashville i ‘80 og ‘81. Det var en annen lyd da. Brooks & Dunn og Garth [Brooks] hadde de store store turer-krets-turene i utgangspunktet svingte inn på vinranker og så hvor stor turné kan være. Og jeg sa at jeg ikke vil konkurrere med det. Jeg har ikke tenkt å svinge inn på scenen og slippe ned. Det er ikke den jeg er. Jeg har ikke tenkt å gjøre det. Jeg bryr meg ikke om jeg selger 500 millioner poster. Min integritet er mer verdt for meg fordi jeg vil gjøre dette i lang tid. Jeg vil ikke trekke meg, for hva skal jeg gjøre? Jeg kunne ikke holde en jobb på en bensinstasjon. De karene gikk veldig videre, og jeg følte at de økte, og jeg avtok. Min andel av aksjen var mindre verdt i virksomheten. Så jeg begynte å prøve å finne ut hvordan jeg kunne gjenoppfinne meg selv. Bill Monroe døde i 1996, og jeg hadde følt meg i seks måneder til et år dette dype kallet for å gå tilbake og virkelig besøke røttene mine for å gå tilbake og rense den godt ut som hadde blitt stoppet opp. Og jeg gikk tilbake og skjønte at det var mer der enn jeg noen gang hadde gravd inn før. Gud hadde gitt meg et skriftsted ved Bill Monroes begravelse, og det var Jesaja 11:11, og det sier at den dagen vil jeg strekke hånden en gang til. Og det var som om jeg visste nøyaktig hva han snakket om. Ved hans bortgang er han borte. Moses min tjener er død. Joshua du kommer til å fortsette. Den slags ting. Jeg følte at Gud skulle velsigne den gamle tradisjonelle musikken igjen. De ydmyke tingene han opphøyer. Stolthet han motstår. Jeg følte at hvis jeg kunne holde meg ydmyk og spille musikk av folket musikk av hjertemusikken til Gud og familie at jeg ville være veldig god med Gud, og jeg vil heller få ham til å promotere meg enn Sony hver dag. Jeg startet Skaggs Family Records i 1997, og det var en flott ting for meg. Det var en kostbar ting, og det endte opp med å koste mye av pengene jeg tjente på veien for å holde det i gang, men jeg visste at det var en fremtid i det hvis jeg kunne lage gode plater og få artister som kunne lage gode poster som mestrene ville være verdt noe. Det er nesten som en couture -etikett der jeg kunne plukke kremen av avlingen og registrere dem. Det har vært mye arbeid og mange ting har fungert, og mange ting har det ikke. Du får ikke pengene tilbake når noe ikke fungerer, og det er derfor vi ikke gjør videoer. Du bruker 000 på en video, og det er ingen garanti for at CMT vil spille den. Jeg er noen stum, men jeg er ikke lodd stum. Uansett er jeg virkelig glad for å ha etiketten, og det har noen gode artister. Jeg elsker det faktum at vi prøver å holde det lite og ikke prøve å være en annen rundere. Vi prøver å holde det lite og reelt effektivt på hva det er. Vi har vunnet mange Grammy siden vi har gått tilbake til Bluegrass, og det har vært en virkelig oppmuntring for meg.
Så hva er det neste for deg?
Vel, jeg synes TV fortsatt er stort, og jeg synes internett er stort, og jeg synes satellittradio har det ganske bra. Jeg vil gjerne finne ut tidsmessig om jeg hadde råd til tid til å gjøre et annet TV-show som jeg gjorde med Monday Night-konserter med CMT. Eller kanskje noe med internett sendinger på noe regelmessig basis. Vi prøver å finne ut hvordan vi skal treffe flere mennesker på en gang og la tiden min være mer verdifull der enn å gå ut for å spille for 1000 i kveld 2000 i morgen kveld og 500 neste natt. Ikke at jeg vil gå av veien; Det er ikke det. Jeg liker å kunne reise og leke og være i nærheten av mennesker. Men en slags TV eller noe kan være i verkene. Vi gjør om mine gamle lands treff og gjør dem bluegrass. Jeg vil fortelle deg noen av sporene jeg synes er bedre enn originalene. Og vi har det gøy å gjøre denne tingen med Bruce. Jeg tror ikke en av oss er nede for å slutte. Jeg vet ikke at vi nødvendigvis trenger å gå tilbake i studio og lage en ny plate. Vi kan gjøre en live CD der vi kan gjøre alle slags rare ting og ti minutters versjoner av sanger. Vi har det gøy og vil gjerne fortsette å gjøre det.