Til det

Pimpinela, en duo kjent for sin dramatiske og ofte konfronterende musikkstil, ofte referert til som 'música de pareja', presenterer en levende fortelling om sjalusi og utfordring i sangen 'A Esa'. Tekstene skildrer en samtale, antagelig mellom to personer i et trøblete forhold, der den ene partneren konfronterer den andre om en tredjepart – 'esa' eller 'den kvinnen' – som oppfattes som en inngriper. Sangens struktur, med sitt call-and-response-format, er karakteristisk for Pimpinelas musikalske dialoger, som ofte minner om scener fra et teaterstykke eller en såpeopera.

Hovedpersonen i 'A Esa' utfordrer den andre kvinnen til å ta over rollen hennes fullstendig, ikke bare de romantiske aspektene, men også det verdslige ansvaret i deres felles liv. Tekstene antyder en blanding av sarkasme og bitterhet, da foredragsholderen håner den andre kvinnen med virkeligheten om hva det å være sammen med partneren hennes virkelig innebærer – utover glamouren er det 'miserias', eller elendighet, å håndtere. Dette kan tolkes som en kritikk av utroskap, der den som blir lurt påpeker at forholdet er basert på en illusjon som ignorerer de mindre tiltalende sidene ved et langvarig forhold.



Sangen berører også temaer som emosjonell omsorgssvikt og lengselen etter en tapt forbindelse. Partnerens forsvar av 'esa' fremhever at hun brakte tilbake følelser og oppmerksomhet som hadde manglet i forholdet. Denne erkjennelsen tilfører situasjonen et lag av kompleksitet, siden det ikke bare handler om sjalusi, men også om erkjennelsen av det som har manglet mellom paret. 'A Esa' er en kraftig utforskning av den følelsesmessige uroen som oppstår fra utroskap, konfrontasjonen av en rival og den smertefulle innrømmelsen av ens egne mangler i kjærlighet.